Su llegada a Los Angeles coincide con la salida del hospital de Demi Moore después de que fuera ingresada el pasado lunes. Ashton Kutcher vuelve de unas sonadas vacaciones en Brasil, ¿regresa antes de la cuenta para ocuparse de Demi?

El actor no ha querido hacer declaraciones sobre el estado de salud de su ex mujer. Ashton Kutcher tampoco quiso responder a las llamadas que le hizo Rumer, la hija de Demi Moore, para informarle de la preocupante situación que está viviendo su madre.

Ashton, después de todo este revuelo, vuelve a Los Angeles. Su llegada es el mismo momento en que a Demi Moore le dan el alta en el hospital Sherman Oaks, después de haber sido atendida en su casa por “abuso” de óxido nitroso, gas de la risa.

Todo apunta a que Ashton, ante el problema que ha sufrido su ex mujer, ha querido suspender sus vacaciones. Su semblante serio contrasta con su actitud divertida y alocada que ha mostrado en su estancia en Sao Paulo.

No sabemos si su vuelta a Los Angeles ha sido por arrepentimiento ante las insistentes llamadas de Rumer sin contestación o porque está realmente preocupado por el estado de Demi Moore. Lo cierto es que Ashton ha vuelto y parece más preocupado que nunca.

Los dos están nominados a los Oscar 2012 como mejor director y como mejor actor. Alexander Payne y George Clooney son dos de los monstruos cinematográficos artífices y responsables de éxito de crítica y de taquilla de Los descendientes, una de esas pequeñas obras maestras que lejos de pasar sin pena ni gloria, nos dejan un poso de buen cine.

En la ligera conversación que han tenido a bien legarnos a un mes vista de los Oscar, Alexander Payne y George Clooney bromean, ríen y dejan claro que en el cine, como en cualquier otra actividad de la vida, lo que cuenta es el trabajo, las buenas intenciones y el ambiente relajado pero intenso de trabajo. El de ellos, sin duda: inmejorable.

Os dejamos con Alexander Payne y George Clooney:

La tecnología se implanta al fin de lleno en la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de Hollywood. Los votos de los académicos, que dictaminan la suerte de los premios más deseados del séptimo arte, ya no se enviarán por correo ordinario, sino que las elecciones de los Oscar se realizarán mediante un avanzado sistema de voto electrónico.

A partir de la próxima edición, la de 2013 que será la número 85 de los Oscar, las tradicionales papeletas que reciben los académicos serán historia. La Academia y la empresa tecnológica Everyone Counts -especializada el procesos electorales y protección de datos- han firmado un contrato para poner en marcha un servicio exclusivo de votación electrónica protegido por un sistema de seguridad de nivel militar.

La nueva empresa trabajará codo con codo con PwC, la firma que se encarga del sistema tradicional en la Academia desde hace 78 años y cuyo papel en el recuento de votos se mantendrán sin cambios. “Este es el primero de muchos pasos que vamos a tomar hacia el desarrollo de un sistema de voto electrónico seguro y conveniente, a partir del próximo año”, dijo el jefe de operaciones de la Academia Ric Robertson.

“Estamos muy contentos de haber encontrado buenos socios en la gente que hace lo mejor”, afirma en un comunicado en el que señala que la organización de los Oscar ha estado buscando durante 18 meses hasta dar con la empresa que le ofrecía el sistema más idóneo y fiable.

PODRÍA CAMBIAR LA FECHA DE LOS OSCAR

“Nos sentimos honrados de haber ganado la confianza de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas en llevar la votación en línea para los Oscar a partir del año próximo”, dijo Lori Steele, presidente y CEO de Everyone Counts. Entre los clientes de esta compañía están el Departamento de Defensa de Estados Unidos, el Ministerio de Justicia de Reino Unido y las administraciones de varios Estados.

No está todavía claro si la Academia tiene intención de retirar el sistema tradicional de las papeletas el próximo año o podría emplear una combinación de votación electrónica y en papel. “Estamos estudiando en los detalles concretos. Sin embargo, la Academia asegurar que cada miembro votante tiene la oportunidad de participar plenamente en el proceso”, señaló un miembro de la Academia.

El cambio a un sistema de votación electrónica también permitirá a los organizadores de los Oscar trasladar sus premios anuales a una fecha más temprana en el calendario, una medida que desde hace años vienen reclamando algunos miembros de la Academia.

Kate Becksinsale llevaba más de una docena de películas a su espalda cuando la conocimos por su papel de novia y enfermera consolante de Ben Affleck y Josh Harnett respectivamente en la película de Michael Bay Pearl Harbor.
Y desde entonces ha protagonizado una de las sagas vampíricas femeninas más interesantes jamás contadas: Underworld, en la que cuando está ella, la película es un éxito, y cuando no… pues no.

Conscientes los productores de que este hecho es fundamental a la hora de promocionar la película no dudaron una vez más en enfundar a la bellísima Kate en los cueros de la vampira Selene, que ha pasado por Madrid y nos dejó con la boca abierta por su simpatía y su beldades.

Pregunta: ¿Cómo se ha podido embutir en ese traje, ha sido ejercicio, dieta?… pero veo que no porque está estupenda
Kate Becksinsale: En la primera película todo era distinto. Nunca había hecho nada parecido, pero en esta película todo esta bien definido, cada escena, cada momento, y en términos de hacer mantenerse en forma, yo hago ejercicio de forma habitual, y es sólo ajustar los entrenamientos a los tiempos de la película.

Una pareja, Roméo (Jérémie Elkaïm) y Juliette (Valérie Donzelli). Un niño, Adam. Una lucha, la enfermedad. Y, sobre todo, una gran historia de amor, la suya.

Director: Valérie Donzelli
Reparto: Valérie Donzelli (Juliette), Jérémie Elkaïm (Romeo), César Dessix, Gabriel Elkaïm, Brigitte Sy (Claudia), Elina Lowensohn (Alex), Michèle Moretti (Geneviève), Philippe Laudenbach (Philippe), Bastien Bouillon (Nikos).
Estreno en España: 10 de Febrero de 2012.

Te proponemos un concurso

FESTIVAL DE GIJÓN 2011
· Mejor Película
· Mejor Actriz
· Mejor Actor
OSCAR 2012
· Seleccionada por Francia como Mejor Película de Habla no Inglesa

El 25 de enero de 1882 nacía una escritora llamada Virginia Woolf, cuya obra (y vida) ha sido la mayor fuente de inspiración para esta joya del cine (basada en literatura), de la que hoy quiero hablar, porque seguro que a la Woolf le habría gustado. Mis 5 razones para ver (¡qué suerte si es la primera vez!) o volver a ver “Las Horas”, de Stephen Daldry:

1.- Una película que no deja indiferente: Es una historia de hondo calado, envolvente y sugerente como pocas, tiene un ritmo narrativo lento, pero es tan intensa que hay que tomarlo con calma. Y hay que tener poco corazón para no quedarse helado ante semejante relato de tensa espera: la de la muerte. De pronto caemos en la cuenta de que llegará y aguantamos la respiración hasta saber cómo y cuándo.

2.- Historias que se entrelazan. Me encantan esas películas, en donde puedes ver tres épocas, tres personajes distintos, tres vidas con rumbos (aparentemente) diversos, pero que al final se entrecruzan, en este caso, con una mano de guión perfecta y con una vuelta de tuerca final trágica y maravillosa.

3.- El casting. Plantel de actorazos que pocas veces se ven juntos en pantalla. Nicole Kidman, Julianne Moore y Meryl Streep, pletóricas a partes iguales, ya llenan por sí mismas la pantalla, pero el mérito de los que las rodean no es poco: Tony Colette, Claire Danes, Allison Janney, Miranda Richardson, Jeff Daniels, John C.Reilly, Stephen Dillane y el niño de los ojos azules, completan un reparto sencillamente espectacular.

4.- Ed Harris. Uno de los mejores actores vivos del mundo, merece mención aparte interpretando al solitario y enfermo escritor, columna vertebral involuntaria de la historia. Más un icono de la amargura que un personaje en sí mismo, Richard Brown, apartado hace años de la felicidad soñada y con añoranza del momento efímero que ya no vuelve, se queda en nuestra retina y pensamiento aún cuando ya se haya ido, física o mentalmente, de este mundo hostil.

5.- Sonrisas y lágrimas al mismo tiempo. O más bien, drama intenso y drama “light” entremezclados con naturalidad. Que levante la mano aquel que no disfrute cuando una historia le conmueve tanto que es capaz de reír y llorar a la vez, o de sentirse infeliz y aliviado por la suerte de un personaje al mismo tiempo. En mi caso concreto, además, reconozco Las Horas como una de mis películas imprescindibles porque pasado el tiempo sigo viéndola, sigo disfrutándola, sigo sufriendo y con ello me alegro de que exista el cine, el cine como éste.

Demi Moore ha sido ingresa en un hospital de Los Angeles por “abuso de sustancias”.

En su última aparición pudimos ver a la actriz de 49 años más delgada y con aspecto cansado. Según su representante, estos han sido los motivos que llevaron a Demi Moore a llamar a urgencias la noche del lunes y pedir asistencia médica.

“Debido a las tensiones de su vida en este momento, Demi ha elegido buscar ayuda profesional para tratar su agotamiento y mejorar su salud en general. Tiene ganas de sentirse mejor y agradece el apoyo de su familia y amigos”, reza el comunicado de su representante.

Al parecer, los verdaderos motivos para que la actriz esté ingresada en el hospital son el “abuso de sustancias”. Demi Moore habría acudido en busca de “ayuda profesional” para tratar esa supuesta sobredosis.

Demi Moore parece no haber levantado cabeza desde noviembre, cuando anunció su divorcio con Ashton Kutcher. La actriz y el joven fueron en su momento una de las relaciones más sonadas de Hollywood por la diferencia de edad entre ambos, de 16 años.

La actriz se casó con Kutcher en 2005, tras dos matrimonios fallidos con el músico Freddy Moore y el actor Bruce Willis, con quien tiene dos hijas. A finales de 2011 anunció su separación de Kutcher después de que sus escarceos amorosos e infidelidades salieran a la luz.

El ingreso hospitalario de Demi Moore no hace más que acrecentar los rumores de que no ha conseguido superar su divorcio con Ashton Kutcher. Las malas lenguas dicen que la prueba fehaciente de ello es que en su cuenta de Twitter sigue llamándose ‘@mrskutcher’.

Martin Scorsese (‘La invención de Hugo’), Michel Hazanavicius (‘The Artist’) y Alexander Payne (‘Los descendientes’) disputarán el Oscar a la mejor dirección en la 84ª edición de los premios de la Academia de Hollywood, que anunció este martes en Los Ángeles la lista de candidatos a las estatuillas.
Ambos filmes acaparan la mayor parte de las candidaturas. En concreto, la cinta de Scorsese aspira a 11 estatuillas, frente a las 10 de The Artist.

Billy Crystal será el maestro de ceremonia el próximo 26 de febrero de 2012 en la entrega de los premios Oscar. Pero hasta entonces, os dejamos con las nominaciones a los Premios Oscar 2012:

Mejor película: War Horse, The Artist, Moneyball, Los descendientes, El árbol de la vida, Midnight in Paris, Criadas y Señoras, La invención de Hugo y Tan Fuerte, Tan Cerca
Mejor director: Michel Hazanavicius, Alexander Payne, Martin Scorsese, Woody Allen, Terrence Malick
Mejor actor: George Clooney, Damien Bichir, Jean Dujardin, Gary Oldman, Brad Pitt
Mejor actriz: Glenn Close, Viola David, Meryl Streep, Rooney Mara, Michelle Williams
Mejor actor de reparto: Kenneth Branagh, Jonah Hill, Nick Nolte, Christopher Plummer, Max Von Sydow
Mejor actriz de reparto: Bérénice Bejo, Jessica Chastain, Melissa McCarthy, Janet McTeer, Octavia Spencer
Mejor guión: The artist, Criadas y señoas, Magiun Call, Midnight in Paris, A separation
Mejor guión Adaptado: Los descendientes, Hugo, Los idus de marzo, Moneyball, El topo
Mejor película extranjera: Bullhead, Footnote, In Darkness, Profesor Lazhar, Nader y Simin
Mejor película de animación: A cat in paris, Kung Fu Panda 2, El gato con botas, Rango, Chico y Rita

‘No Habrá Paz Para los Malvados’, de Enrique Urbizu, ha obtenido este lunes el XVII Premio Cinematográfico José María Forqué, que concede EGEDA (la entidad que gestiona los derechos de los productores audiovisuales) y dotado con 30.000 euros.

Urbizu fue escueto a la hora de dirigirse al público tras recibir el premio: “Muchas gracias en nombre de todo el equipo. Es un honor estar aquí esta noche, muchas gracias”. Su cinta se ha impuesto a las otras nominadas, ‘Balada Triste de Trompeta’ (Álex de la Iglesia), ‘La Piel que Habito’ (Pedro Almodóvar), ‘La Voz Dormida’ (Benito Zambrano) y ‘Primos’ (de Daniel Sánchez Arévalo).

Por su parte, José Cornado y Elena Anaya se han alzado con los premios a Mejor Interpretación Masculina y Femenina, respectivamente, por sus trabajos en ‘No Habrá Paz para los Malvados’ y ‘La Piel Que Habito’. Ambos galardones están dotados económicamente por la Fundación AISGE con 6.000 euros.

En el apartado de los hombres se quedaron sin premio en esta ‘antesala de los Goya’, por tanto, Javier Bardem (por ‘Biutiful’ de Alejandro González Iñárritu) y Luis Tosar (‘Mientras Duertes’, de Jaume Balagueró). En cuanto a las mujeres, con las manos vacías se fueron las nominadas María León (por ‘La Voz Dormida’ de Benito Zambrano) y Pilar López de Ayala (‘Medianeras’ de Gustavo Taretto).

Desde el escenario, Elena Anaya ha dedicado bonitas palabras a sus colegas: “María eres una bestia de la interpretación, Pilar tu siempre estás ahí porque eres lo mejor que hay en el cine español”. “Gracias a los que me habéis elegido, a los que me habéis dado esto, gracias a Pedro Almodóvar porque me has hecho profundamente feliz, porque llevamos treinta años viendo las maravillosas películas que nos regalas. Jan Cornet, este premio es para ti también. Y para lo mejor que me ha pasado en mi vida, que es mi familia”, ha destacado.

Por su parte, un emocionado José Coronado ha asegurado que Luis Tosar y Javier Bardem son dos de sus actores “referentes”, al tiempo que ha dado las gracias a los productores por “seguir apostando por el cine español en estos tiempos tan difíciles”. “Y gracias al equipo de ‘No Habrá Paz Para los Malvados’. Gracias al gran maestro del cine negro, que es Enrique Urbizu, un ser humano como no hay otro. Estoy muy emocionado, muchas gracias”, ha indicado. 

FERNANDO TRUEBA, DOBLEMENTE PREMIADO

El Premio Especial EGEDA al Mejor Largometraje Documental o de Animación, dotado con 6.000 euros, ha sido para ‘Chico y Rita’, dirigida por Fernando Trueba y Javier Mariscal. Se da la circunstancia de que en esta edición el Premio Cinematográfico José María Forqué también ha homenajeado específicamente a Trueba, distinguiéndole con la Medalla de Oro por toda su carrera en su faceta como productor, por lo que el madrileño tuvo que subir en dos ocasiones al escenario para dirigirse a los asistentes.

Porque Además de dirigir algunos de los títulos más populares de la historia de nuestro cine reciente (‘Sé infiel y no mires con quién’, ‘El año de las luces’, ‘Belle Époque’ o ‘La niña de tus ojos’), Trueba ha producido multitud de largometrajes de ficción, documentales y animación (‘Alas de mariposa’, ‘La buena vida’, ‘Carreteras secundarias’, ‘Bajo las estrellas’, ‘Calle 54′, ‘Chico & Rita’*) y programas para televisión como ‘La mujer de tu vida’ o ‘El peor programa de la semana’.

Fernando Trueba ganó un Óscar con ‘Belle Epoque’ y sus películas han conseguido más de 30 premios Goya de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, institución que presidió en 1988. En 2012 estrenará ‘El Artista y la Modelo’, protagonizada por Jean Rochefort, Aida Folch y Claudia Cardinale.

Después de recibir este segundo reconocimiento, Trueba ha apuntado que su premio como productor era “injusto”, ya que quien se lo merece en realidad por su trabajo es Cristina Huete, su auténtica productora y su esposa, que “siempre ha hecho las películas porque creía en ellas y no pensando en el éxito”.

“Nos hicimos productores por obligación, porque cuando dirigí mi primera película ‘Opera Prima’ hace más de treinta años, yo pensé que me iban a llamar los productores para ofrecerme proyectos. Pero nadie llamó y entonces nos dimos cuenta de que quizás si queríamos dedicarnos a esto debiéramos hacernos productores. España era un país muy raro hace treinta años, y ahora ya no sé si es raro, pero están juzgando al juez Garzón. ¿Eso os parece normal? Sigue siendo un país raro”, ha manifestado.

CEREZO: “LA PIRATERÍA ES DESEMPLEO Y ECONOMÍA SUMERGIDA”

Durante la gala, el presidente de EGEDA, Enrique Cerezo, ha realizado un discurso centrado en la lucha contra la piratería, y ha planteado que “de nada sirve el talento” si no se protegen las obras de los creadores. Según ha dicho, “la piratería de contenidos supera los 11.000 millones de euros, de los cuales 2.800 corresponden a la industria cinematográfica, algo que es igual a desempleo, economía sumergida y descrédito internacional”.

“La oferta legal no llega a España porque no puede competir, pero parece que esta situación va a cambiar. El año que viene espero poder contarles muy buenas noticias sobre la piratería en internet. Por fin los gobiernos de todo el mundo empiezan a ponerse de acuerdo para afrontar este triste realidad que podría acabar con la cultura de todo el mundo”, ha subrayado.

Además, ha valorado positivamente los primeros pasos del ministro José Ignacio Wert –quien durante estas palabras aún no había llegado a la gala– al frente del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, y ha afirmado que éste “ha inaugurado una nueva forma de actuar contra el expolio lucrativo de la propiedad intelectual”. Por eso ha dicho que “hay que evitar que seamos el paraíso y la Somalia de la piratería digital”, y ha añadido que “el Ministerio debe estudiar con los titulares de los derechos la transformación del actual sistema de compensación por copia privada”.

‘Prometheus’, el regreso a la ciencia ficción de Ridley Scott es ena enigmatica cinta que en un principio se vendió como la precuela de Alien, pero que levanta muchos interrogantes según se acerca su fecha de estreno, previsto para el 8 de junio.

Ellos fueron en busca de nuestros orígenes. Podrían comenzar nuestro fin. Esta es la leyenda con que preside el nuevo cartel promocional de Prometheus, en el que podemos ver una figura en p enumbra con una enorme cabeza humana de fondo.

Esta es la enigmática imagen del nuevo póster promocional del film que contará en su reparto con caras más conocidas que las de este cartel. Entre ellas destacan los nombres de Noomi Rapace, Charlize Theron,Idris Elba, Michael Fassbender o Guy Pearce.

Todos ellos forman la expedición de exploradores que descubre los orígenes de la vida en la Tierra. Una aventura que, según su escueta sinopsis oficial, les llevará a emprender un intrigante viaje a los lugares más oscuros del universo donde tendrán que librar duras batallas que les llevarán al límite tanto física como intelectualmente”.