Daniel Craig tiene encima esa extraña espada de Damocles que es saberse dentro de la triada de los hombres más sexys del mundo. El por qué de esta decisión universal es porque él encarna en la actualidad al espía más famoso del último siglo: a 007, o lo que es lo mismo, a Bond, James Bond.

Su físico, no demasiado alto, rubio y más fuerte del clásico estereotipo del flemático espía, siempre al servicio de Su Majestad, era el handicap que muchos ponían como prejuicio para advertir de su fracaso en la nueva saga.
Se confundían.
Los más afines en la novela de Fleming han visto en Daniel Craig al James Bond siempre buscado, nunca encontrado: un hombre de verdad, que recibe palizas como cualquier hijo de vecino, que se enamora de las mujeres y que es menos cuajón que Roger, Pierce, Timothy o Sean.

Pregunta: Ha costado mucho la producción de esta tercera entrega ¿Cree que por eso será una de las mejores de James Bond? ¿Qué tal el guión?
Daniel Craig: En esta tercera entrega, que he tenido la suerte de protagonizar, tengo la intención que sea la mejor película de James Bond que se pueda hacer. Un Bond con letras mayúsculas. Y estoy increíblemente orgulloso de ser parte de esta panda de gente que están de acuerdo en hacerlo conmigo y que con su ayuda lo podremos conseguir.
Y hablando del personaje, todo está en el guión. Es ahí donde me baso. Y el guión es maravilloso.

Pregunta: ¿Cómo se siente con tantas miradas y esperanzas puestas en su tercera entrega como James Bond?
Daniel Craig: Me gusta trabajar, no pienso mucho en eso y estoy realmente contento de hacer algunos papeles que yo acojo. Si pudiera seguir actuando durante unos cuantos años, me sentiría feliz.

Pregunta: ¿Cuántos años más?

Daniel Craig: Pregúntales a ellos

Sí, definitivamente

Ya podemos ver en todo su esplendor los primeros carteles promocionales de Men In Black 3. Y si esperábamos a Will Smith y Tommy Lee Jones de nuevo portando sus colosales armas para atrapar alienígenas… nos equivocábamos.

Los nuevos pósters juega con nuestra visión para formar la cara de los protagonistas con cientos de ‘emes’, íes’ y ‘bes’ (MIB). Una deconstrucción facial a base de las siglas de la franquicia para alumbrar unos carteles que respeten el espíritu tridimensional de esta nueva entrega

Cada protagonista tiene el suyo, aunque el de Tommy Lee Jones parece asemejarse bastante más al personaje real que el de Smith. Recordemos que en la tercera entrega de la saga Will Smith repite como Agente J y Tommy Lee Jones como Agente K. Pero, gracias al comodín que suponen los viajes en el tiempo, el papel de Lee Jones será testimonial ya que J viajará hasta 1969 para conocer a un joven Agente K al que dará vida Josh Brolin.

A la distribución de estas dos nuevas imágenes promocionales, podría seguirle una campaña de marketing viral. De hecho, pinchando sobre la URL de la descarga de los posters, la página nos redirecciona automáticamente al Facebook oficial de la película: The Men In The Black Suits Are Real, una página que ya está en marcha dejando enigmáticos mensajes para los seguidores de la saga.

Dirigida por Barry Sonnenfeld, la nueva de los agentes de negro se estrena -en 3D- el próximo 25 de mayo.

“In the Land of Blood and Honey (En tierra de sangre y miel)” está dando mucho que hablar y ni siquiera se ha estrenado. Su póster, que recrea una mancha y hace honor a su título, ha desatado todo tipo de comentarios en Internet.

No obstante, el observador más agudo se dará cuenta de que la mancha dibuja a una pareja que intenta darse un beso, lo que aludiría a la parte dulce de la cinta.
La ópera prima de Jolie, que se ha rodado en Budapest (Hungría), se estrenará el próximo 23 de diciembre en Estados Unidos y la crítica especializada cree que puede competir en los Oscar.

Ambientada en la guerra de Bosnia, que tuvo lugar a principios de los noventa, la trama gira en torno a la complicada historia de amor entre un soldado serbio y una prisionera bosnia.
Zana Marjanović, Goran Kostić, Rade Šerbedžija, Vanesa Glodjo y Nikola Djurićk encabezan el reparto de esta producción con un cierto aire de cine independiente.

¿Por qué no puede un simio optar a los Oscar? Esta es la pregunta que les lanza Fox a los académicos. Y es que el estudio está apostando fuerte para que Andy Serkis, el protagonista de El Origen del Planeta de los Simios sea uno de los nominados a la preciada estatuilla.

El argumento con el que Andy Serkis se postula para el premio es claro: Nadie envía al ordenador mejores señales a través de los sensores de movimiento faciales y coporales para que la última tecnología alumbre personajes fantásticos -y hasta hace pocos años simplemente imposibles- pero que el actor londinense humaniza con su buen hacer en las lides en las que ya es un experto.
Ha encarnado con maestría a la criatura Gollum en la trilogía de El Señor de los Anillos, al colosal y enamoradizo King Kong en el remake también a las órdenes de Peter Jackson o al cascarrabias Capitán Haddock en la flamante Tinín de Steven Spielberg. Papeles todo ellos notables que han convertido a Serkis en la gran estrella mundial en la técnica de captura del movimiento.

Mejor actor de reparto

Es ahora, con su aplaudido papel de Cesar en El Origen del Planeta de los Simios cuando parece que puede llegarle el reconocimiento en forma de nominación al Oscar como mejor actor secundario. Al menos, Fox está decidida a apostar por él para que los académicos reconozcan su trabajo según anunció el CEO de la compañía, Tom Rothman.

“Creo que podemos estar el lugar en el que por primera vez vemos lo que vamos a ver en Hollywood este año: ver a Andy Serkis nominado al premio al mejor actor de reparto por El planeta de los simios”, afirmó Rothman durante la gala de los Gotham Awards 2011, los premios del cine independiente que se entregaron en Nueva York en la noche de este lunes.

“Aunque su rostro en realidad no aparezca, sin embargo su trabajo lo merece por lo que vamos a apostar muy fuerte”, rendimiento parece, por lo que vamos a empujar tan duro”, señaló el directivo de Fox que, a pesar de que los antecedentes -con el propio Andy Serkis en El Señor de los Anillos o con los protagonistas de Avatar- no son muy halagüeños, se muestra esperanzado.

“Quién sabe, pero le doy la Academia mucho más crédito de lo que lo hace el resto de la gente. No creo que sean un puñado de viejos aburridos, son gente inteligente y me gustaría pensar que en este tema van a demostrarlo”, ha dicho Rothman que cree que el gran desafío para lograr el objetivo es que la gente entienda verdaderamente en que consiste la técnica de captura del movimiento.

Lo de Serkis es “100% actuación”

El público, y entre ellos los académicos también, deben entender que “es 100% actuación” del interprete y más en el caso de Serkis que en El Origen del Planeta de los Simios transmite emociones enfundado en el traje digital de un mono.
“La emoción -lo que ves y lo que sientes- él lo consigue. Luego, añadidas digitalmente -se puede pensar en ello como un traje- aparecen la piel y el pelo de un mono. Pero te aseguro que las cosas que el público sintió es gracias a su actuación”, insiste el directivo de Fox.

Veremos si el guante lanzado por Fox es recogido por los miembros de la Academia de Hollywood y el trabajo de Serkis es al fin reconocido. Para comprobarlo habrá que esperar hasta el 24 de enero, cuando se anuncie la lista de nominados a los Oscar que se entregarán en la gala que se celebrará el 26 de febrero en el Teatro Kodak de Los Angeles y presentará Billy Crystal.

Take Shelter y The Artist, con cinco nominaciones cada una, parten como máximas favoritas de cara a los Spirit Independet Awards 2012, los premios que anualmente galardonan las producciones rodadas fuera de los grandes estudios de Hollywood.

Por detrás, con cuatro nominaciones cada una, aparecen las películas Beginners (Principiantes), Drive, Los descendientes y Martha Marcy May Marlene.

Los actores Anthony Mackie y Kate Beckinsale fueron los encargados de dar a la conocer la lista de nominados en compañía de Sean McManus, el director de Film Independent, la organización sin ánimo de lucro que con estos galardones reconoce cada año a los trabajos más notables dentro del circuito de cine independiente.

Las cintas que competirán por el premio a la mejor película serán, además de la muda The Artist (Michel Hazanavicius) y el drama Take Shelter (Jeff Nichols), la película sobre el cáncer 50/50 (Jonathan Levine), el thriller Drive(Nicolas Winding) y los dramas familiares The Descendants (Alexander Payne) y Beginners (Mike Mills). Todos ellos, excepto Jonathan Levine, optan al premio al mejor director.

Más información en: http://www.spiritawards.com/

PISTAS PARA LOS OSCARS

El premio a la mejor película extrajera será para una de estas cinco candiatas: la belga El niño de la bicicleta, la iraní Nader y Simin, una separación, las británicas Shame y Tyrannosaur y la danesa Melancolía del siempre polémico Lars Von Trier.

En el apartado interpretativo las nominadas al premio a la mejor actriz son Michelle Williams (My Week with Marilyn), Lauren Ambrose (Think of Me), Rachel Harris (Natural Selection), Adepero Oduye (Pariah), Elizabeth Olsen (Martha Marcy May Marlene).

Los candidatos al premio a mejor actor son Ryan Gosling (Drive), Demian Bichir (A better life), Woody Harrelson (Rampart), Jean Dujardin (The Artist) y Michael Shannon (Take Shelter).

La entrega de estos galardones que -junto con los que concede el Círculo de Críticos de Nueva York, dan las primeras pistas de cara a los Globos de Oro y los ansiados Oscar- se celebrará el 25 de febrero.

El oscarizado Denzel Washington y Ryan Reynolds protagonizan el thriller de acción El invitado (Safe house). Denzel Washington interpreta al renegado más peligroso de la CIA, que vuelve a reaparecer después de diez años. Cuando unos mercenarios atacan el piso franco al que ha sido asignado, un agente novato (Ryan Reynolds) escapa con él. Estos dos aliados inesperados deberán mantenerse con vida lo suficiente para descubrir quién quiere verles muertos.

Matt Weston lleva un año en Ciudad del Cabo y se siente frustrado al no haber sido destinado a un puesto con más acción. Es un “guardián” que aspira a convertirse en un agente respetado y espera la oportunidad de demostrar su lealtad a la Agencia. Pero cuando el primer (y hasta ahora único) huésped del piso franco resulta ser el hombre más peligroso que ha conocido, Weston se prepara para lo peor.
Tobin Frost ha conseguido escapar de sus perseguidores durante casi una década. Antaño uno de los mejores agentes encubiertos que tuvo la CIA, ahora se dedica a vender secretos militares al mejor postor. Desde pasar información a Corea del Norte, hasta prestar ayuda a grupos rebeldes, el daño que ha causado a Estados Unidos no puede medirse. Pero ha vuelto con un secreto.
Tan pronto como Frost llega para ser interrogado, aparecen unos mercenarios que arrasan el piso franco de Weston. Los dos agentes apenas consiguen escapar, y ahora tendrán que descubrir si sus atacantes fueron enviados por terroristas o por alguien de dentro dispuesto a matar a cualquiera que se interponga en su camino. Weston deberá decidir en quién confía antes de que les eliminen a los dos.

Más información en: www.nooneissafe.com

Género: Thriller de acción
Reparto: Denzel Washington, Ryan Reynolds, Brendan Gleeson, Sam Shepard, Vera Farmiga, Fares Fares, Robert Patrick, Nora Arnezeder, Liam Cunningham, Joel Kinnaman, Ruben Blades
Director Daniel Espinosa
Guionistas: David Guggenheim, Terry George, John Lee Hancock
Productor: Scott Stuber

¿Has tenido alguna vez una PREMONICIÓN?
Natham sí. Tuvo una experiencia cercana a la muerte intentando salvar a una niña. Una vez declarado muerto, inexplicablemente volvió a la vida.
Veinte años después, Nathan es un abogado brillante en Nueva York, herido tras un doloroso divorcio, se refugia en su trabajo, lejos de su ex mujer Claire y la hija de ambos. Es en este momento cuando un misterioso doctor entra en su vida. El Doctor Kay dice que puede prever cuando algunas personas van a morir. Con los pilares de su vida desmoronados por la revelación de Kay, Nathan descubre el motivo de su vuelta a la vida.

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Ken Russell, el director británico de cintas como Los demonios, Mujeres enamoradas o El mesías salvaje ha muerto a los 84 años. Norman Lebrecht, crítico musical y amigo íntimo de la familia, dijo que el provocativo director falleció el domingo pacíficamente mientras dormía.

Ken Russell, nacido en 1927 en la localidad de Southampton, en el sur de Inglaterra, desarrolló un interés temprano por el cine debido a las veces que iba con su madre.

Comenzó su carrera detrás de las cámaras en la BBC y realizó alguna de las películas más controvertidas y violentas de las décadas de 1960 y 1970.

“Entre los muchos logros que saltan a la mente, él consiguió que el cine británico fuera menos insular y autoreferente”, dijo Lebrecht en una entrada en un blog de la web ArtsJournal. “También fue una fuerza creativa principal en la historia de la televisión. Su fallecimiento será muy llorado”, sostuvo.

Mujeres enamoradas, una adaptación de 1969 de la novela de D. H. Lawrence, fue un auténtico hito en su época que generó enorme polémica por una escena en la que los actores Alan Bates y Oliver Reed peleaban desnudos. La película le valió a Russell una candidatura al Oscar como mejor director y la preciada estatuilla a Glenda Jacksoncomo mejor actriz.

Russell fue criticado por el nivel de violencia del drama religioso de 1971 Los Demonios, mientras que su mayor éxito comercial tuvo lugar tres años después con Tommy, una adaptación de la ópera rock de The Who. Los protagonistas fueron Roger Daltrey, Elton John, Jack Nicholson, Oliver Reed y otros grandes nombres del cine y la música.

Comenzó los años 80 con una inmersión en la ciencia ficción con Un viaje alucinante al fondo de la mente, una cinta con la que cosechó halagos de algunos críticos que habían reprobrado sus obras anteriores.

Su última producción de Hollywood fue La pasión de China Blue que estuvo protagonizada por Kathleen Turner, tras lo cual volvió a Europa y se tomó un descanso del cine para dirigir óperas.

Hizo algunas películas más, aunque a finales de los ochenta su estrella se había desvanecido y se centró en producciones de televisión y documentales. Su última producción como director fue La casa del terror (Trapped Ashes) en 2006.

Martin Scorsese volverá al cine sobre crímenes adaptando la novela ‘The Snowman’ del escritor noruego Jo Nesbo. De este modo, tras ‘La invención de Hugo’, protagonizada por Jude Law y ‘Sinatra’, que se espera para 2013 y relatará la vida del legendario cantante, Scorsese retomará uno de los géneros que más le identifican.

Martin Scorsese será el encargado de llevar a la pantalla grande la adaptación del libro de Nesbo que narra la historia del detective Harry Hole, cuya investigación se centra en el caso de un asesino en serie que siempre deja un muñeco de nieve cerca de la escena del crimen.

Nesbo se ha convertido en uno de los escritores escandinavos del momento, pues junto a Stieg Larsson -autor de la trilogía ‘Millennium’- ha conseguido que sus novelas traspasen fronteras convirtiéndose en ‘best-seller’ allá donde son traducidas.

Martin Scorsese, por su parte, volvería al género que le ha hecho un hueco entre los mejores directores de la historia del cine con películas como ‘Taxi driver’, ‘Gangs of New York’ o ‘Infiltrados’ -que le dio el Oscar como mejor director en 2006-.

Lo que aún no ha trascendido son los actores que podrían encabezar el reparto de ‘The Snowman’. Aunque conociendo a Scorsese, es previsible pensar será Leonardo DiCaprio.

La aparición en pantalla del níveo Robert Pattinson y del neumático Taylor Lautner desata la histeria y la pasión desenfrenada entre las fans. Pero que la última película de la saga, Amanecer, provoque ataques epilepsia fotosensible… es otra cosa.

La escena en cuestión es la el parto de Bella (Kristen Stewart). Esa en la que Edward (Pattinson) lucha desesperadamente -e incluso a dentellada limpia- por sacarle de las entrañas ese híbrido mitad vampiro mitad humano que la está devorando por dentro. Una cesárea a mordiscos que Bill Condon nos muestra desde la perspectiva de la madre y a la que algunos expertos atribuyen varios capítulos de epilepsia fotosensible.

Uno de estos casos es el de Brandon Gephart, un hombre de California que fue trasladado de urgencia al hospital después de sufrir un ataque mientras veía el nacimiento del hijo de Pattinson y Stewart en Amanecer.

“Estaba convulsionando, resoplando e intentando respirar. Me dio un susto de muerte”, relató Kelly Bauman, la novia de Gephart, a la CBS. La proyección terminó repentinamentrte cuando aparecieron los paramédicos y el afectado en cuestión dice que no tiene ningún interés en terminar de ver la película.

Pero no se trata de un caso aislado. En Salt Lake City otro hombre empezó a convulsionar cuando estaba en el cine viendo la última de los vampiros. “No recuerdo qué pasó. Se que se me puso todo en negro y, según mi mujer, tenía sacudidas y hacía ruidos raros”, confesó el espectador, que no quiso revelar su nombre por temor a “perder el trabajo”.

LA EXPLICACIÓN MÉDICA

Pero todo esto tiene una explicación que va más allá de los gustos de un espectador o del guión de la película. Según varios médicos, la escena del parto de Bella -que incluye imágenes rojas, blancas y negras intercalándose- puede producir episodios de epilepsia fotosensitiva.

“Es como si una luz se encendiera y se apagara y está mandando esa señal a tu cerebro cada vez”, explicó el Doctor Michael G.Chez a la CBS. “El problema en este caso es que la luz en los cines es muy oscura y esto puede suponer que la luz se convierta en flashes”.

Según la teoría de este Doctor, las imágenes del parto de Bella serían algo así como cuando en una discoteca se utilizan esas luces que aparecen y desaparecen y hacen que se vea todo a cámara lenta. Un efecto llamado “luz estroboscópica”.

De todos modos, ‘Amanecer’ no es la única película que ha causado problemas médicos a algún espectador en la sala. Durante la proyección de una de las películas de Danny Boyle, 127 Horas, en la que James Franco interpreta a un escalador que se queda atrapado en medio de dos rocas, varios espectadores vomitaron y se desmayaron. Así que, no sólo los vampiros adolescentes pueden tener efectos secundarios.